PANORÀMIC
El dit a l'ull. L'inconscient fotogràfic.
Una exposició d'artistes internacionals que donen testimoni sobre la preocupació al voltant de la fotografia inconscient. Joachim Schimdt Blanca Viñas, Roberto Huercaya, Christian Allen / Nancy Bean, Philip Schuette, Sylvie Bussières, Andreas Müller-Pohle, Juana Gost, Miguel Angel Tornero, Luis Gordillo, Francele Cocco, Blanca Casas Brullet, Pierre Cordier, Nino Migliori, Pere Formiguera i Lluís Estopiñan presenten els seus treballs de gran riquesa plàstica i conceptual i il·lustren el joc i l'exploració del recorregut a partir de l'atzar.
OPEN CIRCLE-LIVED RELATION
La incertesa vista com una força sense precedent per a l’especulació, la imaginació i el misticisme. Abastar les anomalies, el dubte i el sentit d’un món incoherent; analitzar el document, en sí ambigu, de forma obsessiva, on les relacions entre objecte i subjecte, realitat i representació, veritat i ficció es desdibuixen; explorar les potencialitats de la imatge, com a eina per a una lectura alternativa del passat, el present i el futur; desaprendre, descentralitzar, desformatar, experimentar, desterritorialitzar i desautoritzar dogmes i jerarquies. Desproveïda d’un centre, una veu i una arrel concreta, l’exposició proporciona un espai obert de lectures, assaigs i apropiacions.
Un abordatge, mil passatges. Una selecció d’una trentena de llibres per errar de les perifèries cap al centre o a cap centre. Navegar per aigües no cartografiades per repensar el món i establir, en lloc d’axiomes, la possibilitat de noves connexions. Trontollar, fluctuar, suspendre. Assumir que la incertesa, l’especulació i l’atzar formen part inherent de la poètica de relació en la qual tota identitat es desplega en relació amb l’altre.
IMAGINACIÓ ESPECULATIVA:
EL LLEGAT AFROFUTURISTA
L’exposició explora diferents treballs que connecten amb l’imaginari afrofuturista del segle XX i en continuen el llegat. Amb diferents estètiques i registres, els artistes s’enfronten a l’anticipació del futur i reflecteixen les incerteses que presenta, tot revisant el passat i el present.
Sense deixar de ser un llenguatge de rebel·lió i reivindicatiu, el panafricanisme subjacent en l’afrofuturisme constitueix una projecció que supera l’anàlisi de l’africanisme històric de la modernitat, i ofereix una mirada nova al concepte de negritud, transgredint-ne totes les lectures oficials. La mostra inclou també noves orientacions que s’allunyen de la mirada colonial, amb conceptes com “Africanfuturism” o “Africanjujuism”, proposats per autors com l’escriptora Nnedi Okorafor, més vinculats a la cultura, la història o la mitologia africanes, sense excloure la diàspora.
ROSANA ANTOLÍ
THE IMMORTAL JELLYFISH
L’artista Rosana Antolí presenta a la Tèrmica de Roca Umbert una instal·lació site-specific. Partint de teories dialèctiques que entenen allò que és fluïd i aquós com un estat mental, la investigació artística d’Antolí busca en l’aigua un element relacional que és capaç de construir paisatges permeables des d’on imaginar una nova realitat. Per a aquesta intervenció, Antolí associa les altes temperatures que va patir la central tèrmica amb el canvi climàtic, i proposa una ficció on aquesta central és el refugi de la medusa immortal (T.Dohrnii) sobre la qual ha treballat en altres moment, com en les exposicions The Kick Inside, The Loop Outside una instal·lació realitzada per a TATE Exchange a Londres, el 2019, o Una Edad de oro: Pulso, pálpito, deriva, celebrada al CentroCentro Madrid, l’any 2020. Aquesta intervenció de caràcter immersiu es planteja com un compendi d’escultura, so i vídeo en una coreografia performativa.
